Перейти к содержимому



- - - - -

Jack White - Blunderbuss (2012)


  • Вы не можете ответить в тему
  • Вы не можете создать новую тему
В этой теме нет ответов

#1 OFFLINE   arktik

 

    Небожитель

  • Постоянные посетители
  • PipPipPipPipPipPipPip
  • сообщений: 290
    Последний визит:
    Вчера, 22:42
  • Пол:Мужчина
 

Отправлено 17 Сентябрь 2017 - 11:27

Изображение

Исполнитель: Jack White
Альбом: Blunderbuss
Дата выхода: 2012
Жанр: Blues-Rock, Indie Rock  
Кол-во треков: 13
Время звучания: 00:41:58
Формат | Качество: FLAC (image + .cue)
Размер: 259 MB

Выходец из Детройта Джек Уайт (Jack White) впервые представил публике, которая не привыкла видеть в нем героя-одиночку, сольную пластинку – Blunderbuss.
Уайт выступает вот уже более двух десятилетий, но о нем мало что известно. До недавнего времени никто не мог с уверенностью сказать, кем приходились друг другу Мег и Джек – супругами или братом и сестрой. До фильма "Приготовьтесь, будет громко" мало кто знал, что помимо The White Stripes в 2000-м недолгое время существовала другой дуэт Уайта – The Upholsterers. Никто и сейчас не подозревает, в чем причина того, что главной группы Уайта больше нет.

В песнях с новой пластинки, которая обозначила важный рубеж в карьере музыканта, как раз содержатся ответы на вопросы, связанные с судьбой The White Stripes. И главная разгадка кроется во втором сингле с альбома – Sixteen Saltins. С небольшой долей сомнения можно сказать, что та загадочная барышня, о которой поет Уайт, и есть его бывшая напарница Мег. В тексте содержатся очевидные намеки на их совместное творчество. Например, строчка Black hat white shoes and I'm red allover («На мне черная шляпа, белые ботинки, а сам я весь красный») отсылает к фирменным цветам The White Stripes. А 16 соленых крекеров (Sixteen saltine crackers) можно интерпретировать как 16 лет, которые бывшие супруги знают друг друга, и в течение которых Уайт утолял свой творческий голод.

Обращаясь к прошлому, Джек Уайт уверенно движется вперед. Проделав огромный путь и пройдя через множество всем известных групп, Уайт перебрался из фабрики по обивке мебели в собственный музей-студию-магазин Third Man Records – крепость, которая остается неприступной под натиском цифровых технологий. Кажется, Уайт отыскал звук новой пластинки в одной из темных потайных комнат своего убежища и сумел придать лоск запылившимся раритетам вековой давности.

Педантичный трудоголик Джек Уайт не оставил без внимания ни малейшей детали. Состав группы, одежда, логотип, цвет инструментов, – все находится под строгим контролем музыканта и менеджера в одном лице. Так, традиционный красно-бело-черный цвет сменился синим. Холодные тона преобладают и в музыке, но Уайту удается невероятным образом находить огромное количество оттенков. Он ловко жонглирует клавишными и струнными, периодически усложняя свой цирковой номер игрой на скрипке, мандолине, кларнете и других инструментах из кладовой. В одной композиции акцент неоднократно может перемещаться с инструмента на инструмент. Но исполнителя главной роли и жанр постановки, мы узнаем еще в самом начале песни – во вступлении, которое отчетливо выделяется практически в каждом треке. Иногда это торжественный набросок (Weep Themselves to Sleep), где-то встречаются беспорядочные партии на пианино (I Guess I Should Go to Sleep) или мелодичные гитарные зарисовки (Blunderbuss). Такой пролог оттягивает момент, готовя к большому представлению. А исполнитель использует лишнюю пару секунд музицирования как трамплин, с целью усиления эффекта.

В интервью New York Times Уайт рассказал, что никогда бы не стал записывать сольный альбом, если бы еще существовали The White Stripes. При этом он признался, что не чувствует разницы, записывая песни без Мег. «У меня всегда было ощущение, что мы вдвоем исполняем кавер-версии моих песен», – отметил Уайт. Но для аудитории разница очевидна. Участница калифорнийской группы Autolux Карла Азар, занявшая место за ударной установкой, балует слушателя сложными и замысловатыми партиями. Так, главной отличительной чертой Freedom At 21 стал хаотичный барабанный ритм, а в Hypocritical Kiss голос вокалиста утопает в разливающемся звоне тарелок.

Как признался Уайт, альбом посвящен его старшему брату Рэю Гиллису, который скончался в апреле 2011 года в возрасте 54 лет. Как следствие этого, в текстах песен преобладает мотив смерти. Любовь приравнивается к холодному оружию, которое безжалостно наносит мучительные удары (Love Interruption). Одиночество предстает для музыканта как морская бездна, погружаясь в которую, человек лишается всякой надежды на выживание, а спасательный жилет, грузом повисший на шее, – не больше, чем иллюзия безопасности (Sixteen Saltins). Freedom at 21 – не исключение. В песне проявляются садомазохистские наклонности артиста, который не пытается скрыться от горькой участи, а наоборот, требует причинить ему боль, осознавая ее неотвратимость. Конечно, источник всех страданий – женщина. На фоне агрессии и самоистязаний прослеживается мотив противостояния полов. Автор окружает себя коварными дамами, которым сам не способен сопротивляться, и делает чистосердечное признание в поглощающей зависимости от своих спутниц.

Track List
[3:27] 01. Jack White - Missing Pieces
[2:37] 02. Jack White - Sixteen Salteens
[2:52] 03. Jack White - Freedom at 21
[2:38] 04. Jack White - Love Interruption
[3:07] 05. Jack White - Blunderbuss
[2:50] 06. Jack White - Hypocritical Kiss
[4:19] 07. Jack White - Weep Themself to Sleep
[3:00] 08. Jack White - I'm Shakin'
[3:20] 09. Jack White - Trash Tongue Talker
[3:03] 10. Jack White - Hip (Eponymous) Poor Boy
[2:37] 11. Jack White - I Guess I Should Go to Sleep
[3:56] 12. Jack White - On and On and On
[4:10] 13. Jack White - Take Me with You When You Go

Скрытый текстLog EAC
Скрытый текстLog AUDIOCHECKER
Jack White - Blunderbuss (2012)





Количество пользователей, читающих эту тему: 1

0 пользователей, 1 гостей, 0 анонимных